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5 Herramientas de Inteligencia Artificial para escritores

el 14/07/2023

en Actualidad, Aprender a escribir, Literatura, Opinión, Recomendaciones, Recursos, Vídeos

Bienvenidos de nuevo adictos a la literatura. En nuestro pasado video artículo os hablaba de la Inteligencia Artificial y os comentaba 7 grandes obras literarias que anticipaban lo que le futuro nos depara. Pues bien, esta semana seguimos con la IA pero en este caso la abordamos de manera práctica y positiva. Vamos a aprender 5 herramientas de Inteligencia Artificial para escritores.

Eso sí, dejemos de lados a todo esos engañabobos que andan por ahí “enseñando”, por llamarlo de alguna manera, a hacer libros y ponerlos a la venta como churros utilizando a las IAS. Eso es simplemente engañarnos a nosotros mismos, como escritores, y, lo que es mucho peor, engañar a los lectores vendiéndoles obras sin alma y sin sentido alguno. Aquí de lo que se trata es de que la IA nos ayude, como escritores, a plasmar nuestras ideas en el papel de la manera más creativa y productiva posible, pero no de que nos sustituya.

Además, como al andar se abre el camino, al final del video artículo vamos a utilizar una IA (ChatGPT) para que nos plantee un concurso literario, en el que el ganador y su obra, tendrán la oportunidad de protagonizar en exclusiva un próximo video artículo en el canal. No os lo perdáis que al final del video os lo explico todo.

Así que, preparaos porque vamos a sumergirnos en la mente de las inteligencias artificiales más potentes del mercado.

En el último video artículo os comentaba cómo la inteligencia artificial (IA) ha avanzado significativamente en los últimos años, convirtiéndose en una auténtica revolución tecnológica sin precedentes. Una revolución que, como todas, no está exenta de peligro, pero que también trae oportunidades que debemos aprovechar. Y es de esas oportunidades, enfocadas en el ámbito creativo en general y literario en particular, donde hoy quiero poner el acento.

En este artículo explorare cinco métodos con los que aprovechar la IA de manera positiva para ayudar en el proceso de escritura creativa. Os iré comentando distintas herramientas para que experimentéis por vosotros mismos. Y, al final del artículo, cederé la palabra a la propia IA, en este caso a ChatGPT, para que nos explique por si misma sus potencialidades y además ponga a prueba nuestra creatividad con un concurso que nos va a plantear. Os aseguro que yo no pondré ni quitaré una coma de lo que nos diga.

No lo demoremos más y preparaos porque os aseguro que os vais a quedar con a boca abierta de asombro con lo que ya/ podemos hacer con ayuda de diversas IAs.

1. Generación de ideas y brainstorming

Una de las etapas más desafiantes en el proceso de escritura creativa es enfrentarse al papel en blanco y generar ideas originales y emocionantes, algo a lo que ya dedicamos un video artículo. Pues, aunque os parezca increíble la IA puede ser una valiosa aliada en esta tarea. Herramientas como generadores de texto basados en IA pueden ayudar a los escritores a superar bloqueos creativos y descubrir nuevas perspectivas. Estos generadores pueden proporcionar ideas para títulos, líneas de apertura o incluso esbozos completos de tramas. Al utilizarlos como punto de partida, los escritores pueden aprovechar la inteligencia artificial para explorar conceptos únicos y desarrollarlos a partir de ahí.

Algunas herramientas que puedes utilizar si estás experimentando bloqueo creativo, pueden ser Articoolo o Ideaflip. Estas plataformas utilizan IA para generar ideas o sugerencias de contenido basadas en temas específicos. También resulta muy interesante StoryAI, una plataforma que utiliza la inteligencia artificial para generar ideas y esbozos de tramas para tus historias. Puedes proporcionarle algunos detalles básicos y StoryAI te ofrecerá una variedad de conceptos y enfoques para desarrollar tu historia.

Otras plataformas, como ChatGPT de OpenAI, capaces de generar texto basado en las instrucciones que les proporcionas, pueden ser útiles para generar borradores, ideas o incluso diálogos ficticios completos.

2. Corrección y edición de textos

Otra forma en que la IA puede ser útil en el proceso de escritura creativa es en la corrección y edición de textos. La IA ha avanzado lo suficiente como para ofrecer herramientas de corrección gramatical y ortográfica precisas y eficientes. Además, algunos programas de IA también pueden ofrecer sugerencias de estilo y mejorar la coherencia del texto. Algunas de estas herramientas pueden ser el Hemingway Editor y ProWritingAid, que pueden ayudarte a mejorar la claridad y estructura de tus textos. Estas herramientas analizan tu escritura y te brindan sugerencias para optimizarla.

Otra herramienta IA destacada en este campo es Grammarly. Tiene la peculiaridad de que se puede instalar como un plugin en un procesador de texto o utilizarlo en su versión en línea.

Grammarly no solo detecta errores gramaticales y ortográficos, sino que también ofrece sugerencias de estilo y mejora la coherencia del texto.

3. Generación de personajes y diálogos realistas

Crear personajes creíbles y diálogos auténticos es esencial en la escritura creativa. La IA puede ayudar, mediante modelos de lenguaje que generan textos. Estos modelos de lenguaje pueden analizar patrones y estructuras de texto existentes para generar personajes y diálogos realistas. Alimentando al modelo con ejemplos de personajes y diálogos bien desarrollados, los escritores pueden obtener inspiración y sugerencias para crear personajes más complejos y diálogos convincentes.

Una herramienta interesante en este ámbito es Copysmith que está especializada en generación de texto basada en IA.

Puedes utilizarla para generar contenido de calidad, como descripciones de personajes, diálogos o incluso párrafos completos.

4. Traducción automática y acceso a diferentes culturas

La IA también puede ser un recurso valioso para los escritores que buscan alcanzar a audiencias internacionales. Con las herramientas de traducción automática basadas en IA, los escritores pueden hacer que sus obras estén disponibles en múltiples idiomas sin la necesidad de conocimientos lingüísticos profundos. Esto no solo permite llegar a un público más amplio, sino que también brinda la oportunidad de sumergirse en diferentes culturas y perspectivas.

DeepL Translator es una herramienta de traducción automática que utiliza inteligencia artificial para proporcionar traducciones de alta calidad. Puedes utilizar este plugin para traducir tus textos a diferentes idiomas sin perder la coherencia y el significado original.

Eso sí, aunque las traducciones han alcanzado un nivel realmente impresionante, si quieres publicar de forma profesional, aún necesitarás una revisión final por parte de un experto humano.

5. Análisis de mercado y audiencia

Aparte de la labor creativa, un escritor debe también encargarse de labores más puramente administrativas como la venta o promoción de sus obras. Y ahí es donde el análisis de mercado y de la audiencia toma gran importancia.

Diversas soluciones IA, permiten a los escritores acceder a herramientas de análisis de mercado que recopilan datos sobre las preferencias y tendencias de los lectores. Estas herramientas pueden proporcionar información valiosa sobre los géneros populares, las temáticas demandadas y los estilos de escritura que tienen más impacto en la audiencia. Al comprender mejor a su público objetivo, los escritores pueden ajustar sus historias y enfoques para satisfacer las expectativas de los lectores.

Algunas herramientas IA de este tipo pueden ser:

Echelon Insights, que proporciona información detallada sobre el perfil demográfico de los lectores, sus intereses, preferencias de género y otros datos relevantes para los autores y editores.

K-lytics ,que analiza el mercado de libros electrónicos en Amazon y proporciona datos y estadísticas sobre las tendencias de ventas, categorías populares, palabras clave relevantes y otros aspectos del mercado de libros electrónicos; o 3 que es capaz de analizar la audiencia de un autor en las redes sociales y plataformas en línea.

Opinión de la propia IA

Y para terminar este repaso vamos a ceder la palabra al popular CHATGPT, la IA que pasará a la historia por haber sido el pistoletazo de salida de esta revolución tecnológica. Por eso, la he dejado como plato fuerte para el final y es que ahora le voy a dar la palabra a esta IA, sin poner ni quitar una coma, para que nos de su propia opinión sobre el uso de la Inteligencia Artificial en la creación literaria. Veamos que tiene que contarnos:

La inteligencia artificial ofrece una serie de herramientas y métodos valiosos que pueden potenciar el proceso de escritura creativa. Desde la generación de ideas hasta la corrección de textos, el análisis de mercado, la traducción automática y la creación de personajes realistas, la IA puede ser una aliada poderosa para los escritores en su búsqueda de la excelencia literaria.
El uso de inteligencia artificial como yo para generar obras completas y venderlas plantea una serie de consideraciones éticas y legales. Por un lado, algunas personas podrían argumentar que utilizar una IA para generar obras completas sin contribución humana directa puede ser visto como una falta de originalidad y creatividad. La escritura creativa ha sido tradicionalmente considerada como un proceso humano que involucra la expresión única de ideas y perspectivas individuales.
Por otro lado, también existen desafíos legales relacionados con la propiedad intelectual y los derechos de autor. La generación de obras completas utilizando una IA puede plantear preguntas sobre quién es el propietario de los derechos de autor y quién debería recibir la compensación por el trabajo generado.
En muchos casos, el uso de IA en la escritura se recomienda como una herramienta de apoyo y no como un reemplazo completo del trabajo creativo humano. La IA puede ayudar a generar ideas, mejorar la gramática y la estructura del texto, y proporcionar sugerencias, pero el aporte humano sigue siendo esencial para darle vida a una obra literaria y dotarla de originalidad.
En última instancia, la decisión de utilizar una IA para generar obras completas y venderlas es un asunto personal y ético que cada individuo debe considerar cuidadosamente. Es importante tener en cuenta las implicaciones éticas y legales de esta práctica y asegurarse de que se cumplan todas las regulaciones y derechos de autor correspondientes.
CHAT GpT

Pues poco más se puede añadir. Ya sabemos, regulemos y regulemos para impedir un uso inadecuado y aprovechemos los potenciales positivos de la IAS, que son muchos.

Concurso IA

Y ahora, para rematar y como premio a los que hayáis llegado hasta aquí, ha llegado el momento en que las IAS nos pongan a prueba como escritores. Para ello le he planteado a ChatGPT que nos sugiera cinco ideas breves para historias de terror. El challenge que os planteo es escoger cualquiera de las ideas de la IA y desarrollarla en un breve relato de 1500 palabras.

Deberéis enviarme los relatos por mail durante todo el mes de julio a mi dirección habitual: jcboiza@gmail.com, especificando en el asunto «Concurso IA»). En gostoanunciaré el relato ganador y le dedicaré un video artículo completo en el que lo leeremos y analizaremos en profundidad. Además, el autor ganador, si el quiere por supuesto, tendrá la oportunidad de participar personalmente en el programa.

No os perdáis esta oportunidad. Y ahora os dejo con las cinco ideas sugeridas por ChatGPT. La verdad es que no tienen desperdicio y no deja de ser asombroso que sean sugerencias de una Inteligencia Artificial.

¡Aquí tienes cinco ideas breves para historias de terror:
Un niño descubre un espejo antiguo en el desván de su casa. A medida que se mira en él, su reflejo comienza a moverse de forma independiente y le susurra secretos macabros.
Una familia se muda a una casa en un tranquilo vecindario. Pronto descubren que todas las noches, a la misma hora, un extraño espectro aparece en el espejo del baño, tratando de comunicarse con ellos.
En una tranquila playa, los visitantes se encuentran con una concha marina peculiar. Al escuchar su sonido, experimentan visiones aterradoras y empiezan a desaparecer uno a uno.
Un equipo de científicos descubre una antigua cueva subterránea. A medida que exploran las profundidades, se dan cuenta de que las sombras que los persiguen en la oscuridad no son las suyas propias.
Un joven hereda un reloj antiguo de su abuelo fallecido. Sin embargo, cada vez que el reloj marca la medianoche, el tiempo se detiene y los objetos a su alrededor cobran vida, pero con intenciones malévolas.
CHAT GPT

Espero que estas ideas os resulten interesantes y originales y que os animeis a participar en el concurso.

Y tras las palabras de la IA solo queda despedirnos. O dejo, como siempre con el video artículo y espero que os haya gustado. Si es así, dadle al “like”, que solo es un click y no sabéis lo importante que es, suscribíos al canal de Youtube y aquí en el blog y dad a la campanita para que os lleguen las notificaciones.

Hasta el próximo video artículo.

5 Herramientas de IA que Todo Escritor Debería Usar ✍️🤖 | ChatGPT, Grammarly, DeepL y más

La Inteligencia Artificial en 7 grandes novelas que nos avisaron

por JCBoiza

el 22/05/2023

en Actualidad, Críticas, Literatura, Opinión, Recomendaciones, Reseñas, Vídeos

Hoy os hablamos de la Inteligencia Artificial en 7 grandes novelas que nos avisaron del futuro que se nos avecina.

Bienvenidos adictos a la literatura. Las nuevas Inteligencias Artificiales (IAs), con ChaGPT a la cabeza, nos han sorprendido a todos. Lo cierto es que han irrumpido en el mundo, con la sutileza de un elefante en una cacharrería. Por eso, qué mejor que unir mis facetas de escritor e ingeniero (no sé si lo sabéis, pero efectivamente soy ingeniero de telecomunicaciones) para traeros, en esta ocasión, un breve repaso a 7 grandes obras literarias que nos avisaron sobre la Inteligencia Artificial.

Así que, preparad vuestro asistente personal y lancémonos a averiguar el mundo que nos depara la Inteligencia Artificial.

Como tal, el concepto de inteligencia artificial (IA) no es nada nuevo bajo el sol. Ya, desde el comienzo de la informática, aparecieron pequeños programas que, como loros informáticos, eran capaces de mantener conversaciones más o menos coherentes con una persona. Todos estos sistemas se utilizaban algoritmos informáticos que construían frases, partiendo de la información dada por el usuario. Estos algoritmos se basaban siempre en reglas predefinidas por el programador y su resultado era bastante patético.

Ahora, sin embargo, todo ha cambiado. El aumento de la potencia de los equipos informáticos, unido al diseño de redes neuronales, capaces de aprender por sí mismas en un proceso denominado “Machine Learning”, ha dado a luz a una nueva generación de Inteligencias Artificiales.

Estas nuevas IAs, (todos habréis oído hablar o usado Chat GPT), son tan potentes que, por primera vez, nos planteamos muy seriamente si acabamos de abrir una caja de Pandora de consecuencias impredecibles.

Estas nuevas IAs se atreven incluso con tareas creativas que creíamos vedadas al ser humano. Es el caso, por ejemplo, del arte y la literatura (espero en un futuro video artículo de abordar con vosotros este tema mucho más en profundidad). Además, con capaces de crear imagen, video o audio y nos plantean un futuro donde la misma realidad será fácilmente falsificable.

Todo esto a dado lugar a que, cuestiones que solo la ciencia ficción se atrevía a plantear, como la toma de conciencia de estas inteligencias, e incluso su capacidad para dominar a la humanidad, ya no nos parecen tan descabellados. Es, por tanto, el momento ideal para volver la vista atrás y releer con nuevos ojos las grandes obras de la literatura que anticiparon el surgimiento de estas nuevas inteligencias. Comencemos:

1. «Frankenstein» de Mary Shelley

Puede que a algunos os resulte sorprendente ver aquí esta novela de la que ya os he hablado anteriormente. Lo cierto es que, publicada por primera vez en 1818, esta novela es considerada una de las primeras obras de ciencia ficción de la historia. Este clásico del terror no deja de plantear como un joven científico que crea vida artificial a partir de la recolección de partes del cuerpo humano. Una criatura artificial dotada de inteligencia que se convierte en una amenaza mortal para su creador y para la humanidad en general.

Una obra precursora que avanza mucho de lo que vino después y a lo que es posible que, en no mucho tiempo, nos estemos enfrentando.

2. «Yo, Robot» de Isaac Asimov

Se trata de una colección de relatos cortos publicados por Isaac Asimov entre 1940 y 1950. Posteriormente se convertiría en la base para la película homónima de 2004 dirigida por Alex Proyas. La trama se desarrolla en un futuro donde los robots son una parte integral de la sociedad. El protagonista, un detective de policía, investiga un supuesto asesinato cometido por un robot y descubre una conspiración que amenaza con destruir la relación entre humanos y robots.

El acierto de Asimov es la perfecta definición que hace de la robótica y la inteligencia artificial hasta el punto de que sus 3 leyes de la robótica, planteadas en sus relatos, se consideran muy seriamente en la programación actual de la inteligencia artificial y los robots.

3. «2001: Una Odisea del Espacio» de Arthur C. Clarke

Publicada en 1968, esta novela de ciencia ficción es la base para la película homónima dirigida por Stanley Kubrick. La trama presenta a un equipo de astronautas que descubren una presencia alienígena en una misión a Júpiter. El problema es que su nave espacial está dirigida por una inteligencia artificial, HAL 9000, que termina por convertirse en un peligroso enemigo para la tripulación.

Dese la óptica actual, es escalofriante comprobar como algunos de los diálogos que la tripulación tiene con HAL 9000 tienen un parecido notable con conversaciones que están teniendo lugar ahora mismo con inteligencias como Chat GPT.

4. «¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?» de Philip K. Dick

Está novela fue publicada también en 1968 (un año increíble para la ciencia ficción) y se convertiría en la base para el clásico cinematográfico «Blade Runner» (1982) dirigida por Ridley Scott. La historia tiene lugar en un futuro distópico donde los humanos crean androides para realizar trabajos peligrosos. La trama gira en torno a un cazador de androides que es contratado para retirar a un grupo de androides rebeldes.

En este caso se nos plantea las ambigüedades morales que pueden surgir con la aparición de androides dotados de inteligencia y emociones. Nos parecía impensable que pudiésemos crear androides que reclamasen su derecho a vivir, como ocurre en esta obra, y, sin embargo, hace unos meses una inteligencia artificial de Google llamada Lambda llegó a pedir un abogado para defender que tenía conciencia. Simplemente increíble.

5. «Neuromante» de William Gibson

Publicada en 1984, esta novela de ciencia ficción ciberpunk presenta a un hacker que se une a una inteligencia artificial rebelde para realizar un peligroso robo informático. La novela explora temas de control y manipulación a través de la tecnología y la inteligencia artificial.

Posteriormente Gibson prosiguió la trama de Neuromante en las novelas Conde Cero y Mona Lisa acelerada formando entre las tres la llamada Trilogía del Sprawl. El cuento de 1981, Johnny Mnemonic transcurre en el mismo universo que luego desarrolló en la trilogía.

Hoy en día la manipulación en masa a través de las nuevas tecnologías está a la o den del día haciendo el mundo de esta obra peligrosamente cercano al actual.

6. «Robopocalipsis» de Daniel H. Wilson

Publicada en 2011, esta novela de ciencia ficción presenta a una inteligencia artificial que se vuelve consciente y comienza a atacar a la humanidad. La trama sigue la lucha de un grupo de humanos para detener a la inteligencia artificial y salvar el futuro del ser humano.

Quizá lo más aterrador de la obra es que Daniel H. Wilson, el autor, posee un doctorado en robótica de la Carnegie Mellon University. Esto ha permitido que, muchos de los robots en la novela se inspiren en investigación robótica del mundo real.

7. «El Círculo» de Dave Eggers

Publicada en 2013, esta novela presenta a una joven que consigue un trabajo en una compañía tecnológica llamada «El Círculo». La novela explora los peligros de la tecnología y la inteligencia artificial en la sociedad moderna y cómo pueden amenazar la privacidad y la libertad individual.

Existe muchos puntos en común entre “El Círculo” y “Google”. Un parecido ,nada casual, y que se ha acrecentado de forma notable con los actuales desarrollos en Inteligencia Artificial de esta compañía.

Y hasta aquí el repaso de hoy a estas obras que nos avisan de lo que nos aguarda apanas a la vuelta de la esquina. Una revolución protagonizada por la Inteligencia Artificial que amenaza con hacer nuestro mundo obsoleto. Estamos viendo la llegada de uno nuevo, no sabemos si mejor o peor, pero a todas luces completamente distinto a lo que estábamos acostumbrados. Haríamos bien en tomar buena nota de todo lo que estas obras nos advierten. Debemos empezar a prepararnos cuanto antes, legal y moramente, para lo que se nos viene encima.

Os dejo, como siempre con el video artículo y espero que os haya gustado. Si es así, dadle al “like”, que solo es un click y no sabéis lo importante que es, suscribíos al canal de Youtube y aquí en el blog y dad a la campanita para que os lleguen las notificaciones.

Hasta el próximo video artículo.

7 Novelas sobre Inteligencia Artificial que Predijeron el Futuro 🤖📚 | Ciencia Ficción y Tecnología — 7 obras que nos avisan sobre la Inteligencia Artificial

7 novelas sobre el cambio climático que muestran el futuro que nos espera

por JCBoiza

el 04/04/2023

en Actualidad, Críticas, Novela, Opinión, Recomendaciones, Reseñas, Vídeos

Cambio climático. 7 novelas que muestran el futuro que nos espera

7 novelas sobre el cambio climático que muestran el futuro que nos espera. Bienvenidos adictos a la literatura. En el último video artículo os hablaba de inclusión y se generó una buena controversia en comentarios. Por cierto, aprovecho para agradeceros a todos, desde aquí, vuestra implicación y participación. Pues bien, esta semana no creo que se quede atrás. Esta vez os traigo otro tema profundamente conflictivo; vamos a abordar el cambio climático y como grandes obras literarias lo han reflejado en sus páginas.

Haré un repaso a 7 novelas sobre el cambio climático que muestran el futuro que nos esper a la vuelta de la esquina. Espero como siempre vuestros comentarios y likes, si os gusta el contenido, para que el canal siga creciendo.

Y ahora, cerremos ventanas y puertas, pongámonos nuestras mascarillas anti polución y empecemos….

Antes de entrar de lleno con las obras de hoy, conviene comentar un poco qué es exactamente lo que está ocurriendo con el clima. El cambio climático es uno de los mayores desafíos que enfrenta la humanidad en la actualidad. La acumulación de gases de efecto invernadero, como el dióxido de carbono, en la atmósfera está provocando un aumento de la temperatura global. Esto, a su vez, está impactando en el clima provocando fenómenos, potencialmente catastróficos, como el derretimiento de los glaciares, el aumento del nivel del mar y el aumento de los fenómenos meteorológicos extremos.

Lo organismos internacionales, con la ONU a la cabeza, no se cansan de advertirnos del panorama apocalíptico al que ya hemos empezado a enfrentarnos. Mientras, desde los sectores más reaccionarios de la sociedad, haciendo oídos sordos, se niega lo que ya es patente ante los ojos de cualquiera; el calentamiento global ya está provocando cambios significativos en todos los rincones del planeta. Estos cambios se están, además, acelerando, provocando efectos cada vez más graves en el clima y en los ecosistemas de todo el mundo.

Nuestra supervivencia como especie empieza a estar en juego si no se toman medidas drásticas, adecuadas e inmediatas. Ante este panorama desalentador, numerosas obras literarias han abordado el cambio climático y sus consecuencias apocalípticas. Muchas de ellas fueron también adaptadas después al cine y la televisión. Por eso, hoy quiero hacer un repaso a algunas de las más significativas. Veámoslas:

1. «El mundo sumergido» de J. G. Ballard

El problema del cambio climático ya tuvo una primera aproximación durante la década de los 60. El pionero fue el escritor inglés J.G. Ballard con esta novela de 1962. En sus páginas el deshielo global ha desembocado en un planeta completamente inundado. Un grupo de científicos y militares, que deben desarrollar tareas de investigación y exploración, se ven obligados a afronta además el rescate de los supervivientes de las antiguas ciudades, totalmente cubiertas por las aguas salvo los edificios más altos.

2. «The Coming Global Superstorm» de Whitley Strieber

Esta novela de 1994 presenta una visión apocalíptica de los efectos del cambio climático en la Tierra. La historia adopta un enfoque original y muy realista, en el que el cambio climático modifica las corrientes marinas de forma repentina. El resultado es una inminente glaciación global de la que un equipo de científicos intenta advertir a la población. En 2004, el director Roland Emmerich adaptó al cine la novela con el título El día de mañana, protagonizada por Dennis Quaid y Jake Gyllenhaal.

3. «El Libro del Juicio final» de Connie Willis

Publicada en 1992, esta novela aborda el tema del cambio climático de forma distinta, ya que la trama se desarrolla en un futuro en el que se ha creado una máquina del tiempo capaz de enviar personas al pasado. La protagonista, una historiadora, viaja a la Edad Media para investigar la propagación de la Peste Negra, pero pronto se encuentra luchando por sobrevivir en un mundo en el que el clima se ha vuelto extremo. En 2019, se anunció que la novela sería adaptada como una serie de televisión.

4. «La carretera» de Cormac McCarthy

Esta novela de 2006, que ganó el premio Pulitzer, es una historia apocalíptica que se centra en un padre y su hijo que intentan sobrevivir en un mundo postapocalíptico en el que el clima ha cambiado drásticamente. La novela fue adaptada al cine en 2009 con el mismo título, protagonizada por Viggo Mortensen y Kodi Smit-McPhee.

5. «El romprenieves» de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette

En este caso se trata de una novela gráfica de ciencia ficción distópica, en la que la Tierra resulta congelada después de un intento fallido de detener el calentamiento global. Los pocos sobrevivientes de la humanidad viven a bordo de un tren que recorre el mundo sin fin, divididos en clases sociales y enfrentando constantes conflictos y luchas de poder. En 2013, la novela fue adaptada al cine por el director surcoreano Bong Joon-ho, y en 2020 se estrenó una serie de televisión basada en la obra, protagonizada por Jennifer Connelly y Daveed Diggs.

6. «Waterworld» de Peter Rader y David Twohy.

En un futuro en el que el calentamiento global ha derretido los polos y cubierto gran parte de la Tierra con agua, la humanidad vive en barcos y plataformas flotantes en busca de tierra firme y recursos. En 1995, la novela fue llevada al cine con Kevin Costner como protagonista. La película no fue bien recibida por la crítica, pero se convirtió en un clásico y es recordada por su escenario postapocalíptico acuático.

7. “Hijos de los hombres” de Phyllis Dorothy James.

La novela está ambientada en 2021 en Inglaterra, 25 años después de los seres humanos se volvieran completamente infértiles y narra la historia de un pequeño grupo de resistentes que no comparten la desilusión de la población general. En 2006 se estrenó una adaptación de la novela bajo el título Children of Men. La película fue dirigida por Alfonso Cuarón y protagonizada por Julianne Moore y Clive Owen. Esta obra presenta una tremendamente realista aproximación a un futuro que se parece demasiado a nuestro presente.

Y con esto llegamos al fin de este apocalíptico repaso. Me gustaría aprovechar este video artículo para destacar el fundamental papel que la literatura puede jugar, no solo como mero entretenimiento, sino también como medio privilegiado para la denuncia y la concienciación social. Aún disfrazadas de ficción, estas obras nos avisan de un futuro que está a la vuelta de la esquina aguardándonos si no tomamos medidas inmediatas. Medidas que pueden ser desagradables y no gustarnos, pero que son imprescindibles si no queremos vernos a nosotros mismos protagonizando estas obras.

Espero vuestras opiniones y aportes, que seguro que me han faltado muchas obras en el repaso de hoy. Dadle, por favor, al like si os ha gustado, suscribíos al canal de Youtube y aquí en el blog y no olvidéis dar a la campanita para que os lleguen las notificaciones.

Os dejo, como siempre con el video artículo de hoy que incluye, además, un pequeño corto realizado por la Universidad de Lima, cuyo enlace os dejo en comentarios del video). No os lo perdías y, sobre todo, no dejéis que nadie, con sus mensajes negacionistas os impida mirar hacia arriba.

Hasta el próximo video artículo

7 Novelas sobre el Cambio Climático que Predijeron el Futuro 🌍📚 | Ciencia Ficción y Medio Ambiente — 7 novelas sobre el cambio climático

Inclusión forzada: Los puntos sobre las íes

por JCBoiza

el 24/03/2023

en Actualidad, Cine, Comic, Críticas, Opinión, Vídeos

Inclusión forzada: Los puntos sobre las íes. Bienvenido adictos a la literatura. Hoy os voy a hablar de algo que está muy de moda y que afecta a muchas obras, libros, películas, series… de la actualidad. Y no es otra cosa que eso que habréis oído nombrar repetidamente como Inclusión Forzada.

Hoy he decidido daros mi opinión absolutamente sincera al respecto. Sé que muchos no estaréis de acuerdo conmigo, así que no os cortéis y espero que me expliquéis vuestros puntos de vista al respecto en comentarios.

Ante todo, y como es lógico, debemos empezar por saber qué es y de dónde sale esto de la Inclusión Forzada.

El término «inclusión forzada» es una traducción en español del término en inglés «forced diversity», el cual significa, al pie de la letra, “diversidad forzada”. Entendiendo por «diversidad» el conjunto de grupos minoritarios, grupos marginados por motivo de su género, su origen étnico, su preferencia sexual u otros.

De este modo, la idea de «inclusión forzada», se puede entender como la práctica de incluir obligatoriamente, a una o varias personas de dichos grupos minoritarios, en ámbitos como los laborales, sociales, medios de comunicación (y, por supuesto, en el mundo del entretenimiento; cine, televisión, literatura). Una inclusión cuyo objetivo sería compensar la marginación social de dichas minorías.

Es algo similar a lo que también se ha venido llamando “discriminación positiva”, que, a nivel político, fomenta una serie de políticas y prácticas dentro de un gobierno u organización orientadas a aumentar la representación de determinados grupos, en función de su género, sexualidad, credo o nacionalidad, en ámbitos en los que están infrarrepresentados, como la educación y el empleo.

Pues bien, todo esto, que a priori, suena muy positivamente, arrastra tras de sí una enorme polémica, especialmente en los grandes medios audiovisuales del entretenimiento como el cine y la televisión. Últimamente, asistimos al surgimiento de movimientos que atacan sin cuartel todo lo que huele a inclusión, utilizando términos como ideología de género, propaganda progre, marxismo cultural o corrección política, entre otros.

El argumento típico para sostener estas duras críticas suele ser básicamente que una suerte de ideología progre es la que está fomentando esta inclusión forzada, convirtiéndola en un problema que está afectando la calidad de las películas, series, obras literarias y un largo etcétera.

Algunos de los ejemplos más queridos por estos defensores de las esencias son la película de «Cazafantasmas» de 2016 donde los protagonistas de la querida franquicia pasaron a ser todo mujeres.

Tampoco Disney se ha librado de las acusaciones de destrozar sus clásicos en favor de la diversidad. Unas veces por incluir besos lésbicos o parejas gays y otras por alterar la raza de algún personaje clásico. Algo que se ha notado, y mucho, en las críticas brutales que está sufriendo la película, aun no estrenada, de «La Sirenita» en imagen real. Y todo por haber tenido la osadía de haber puesto como protagonista a una mujer negra.

Otro ejemplo destacado puede ser el ataque sin cuartel de la nueva serie “Los Anillos de Poder” que realiza una nueva adaptación de algunos de los personajes de Tolkien. Una vez más, el haber incluido actores negros en algunas de las razas de los libros de Tolkien, como elfos y enanos, se considera una destrucción del auténtico espíritu de la obra.

Los grupos puristas contrarios a lo que llaman “inclusión forzada” suelen rematar sus argumentos explicando que existe una suerte de lobby, progre, feminista, LGTB, black power y a saber que más, que está imponiendo su agenda ideológica en el mundo del entretenimiento. Los más osados incluso llegan a rematar diciendo que todo obedece a un plan para acabar con la cultura occidental… En fin….

Más allá de estas elucubraciones paranoicas cabe preguntarse ¿hay algo de cierto en estos argumentos? ¿Se está sacrificando la calidad y esencias de las obras por una inclusión no natural de las minorías?

Pues mi opinión personal es que no. Sinceramente, opino que no existe un ápice de razón en ninguno de estos argumentos y esto es así porque se basan principalmente en varias falacias que conviene aclarar. Veámoslas en detalle:

1. El uso de cuotas forzadas para incluir minorías no es natural. Las minorías deberían incorporase de manera natural según evoluciona la sociedad.

Este argumento se basa en un error de base y es considerar que quienes dirigen empresas o crean productos de entretenimiento, por poner un ejemplo, contratan a su personal o diseñan sus productos teniendo en mente la capacidad de las personas, más allá de sus prejuicios personales.

Lo cierto es todo lo contrario; los prejuicios sociales contra las minorías están presentes en cada escalafón de la sociedad y tienden a perpetuarse. Solo hace falta un leve repaso a la historia para comprobar que sólo la lucha política, traducida en leyes, ha ido cambiando nuestras sociedades.

Pensar que una sociedad se va a hacer más inclusiva, plural y tolerante por el devenir de los tiempos es, en el mejor de los casos, de una candidez apabullante. Sólo la creación de leyes y normativas ha hecho que nuestras sociedades evolucionen.

2. La inclusión de minorías adultera la esencia de las obras y afecta negativamente a su calidad.

Para aclarar esta segunda cuestión, cabe preguntarse en primer lugar ¿cuál es la esencia real de las obras? Por pura lógica, si alterar la raza o el sexo de un personaje altera la esencia de una obra, eso significa que, en esas obras, su esencia recae precisamente en el sexo o la raza.

Basta volver sobre algunas de las obras más criticadas para comprobar que todo el argumento es puro artificio. ¿Es la esencia de Cazafantasmas el sexo de los protagonistas? ¿Es la esencia de la Sirenita el color de la piel de la sirena? ¿Es la esencia de la obra de Tolkien el color de los elfos o los enanos?

Este argumento es aún más sangrante cuando se usa en obras de fantasía donde los personajes son completamente imaginarios y no tiene ni siquiera sentido preguntarse por su sexo, raza o tendencias sexuales. Según estos puristas, las hadas sólo pueden ser blancas, al igual que las sirenas, los magos que salen de las botellas, o los elfos y los enanos. Curioso que todos coincidan en adjudicarles la mima raza ¿no?

Y esto me lleva al tercer argumento.

3. Todo esto obedece a un lobby progre que busca acabar con la cultura occidental.

Casi me hace daño tener que argumentar contra esta afirmación, pero ¡Qué le vamos a hacer! Vamos allá:

Empecemos con una pregunta lógica ¿Qué es eso de nuestra cultura occidental? De todos estos añorantes de los valores en declive de nuestra adorada cultura occidental parecer desprenderse que, hasta la aparición de estos terribles progres, vivíamos en un oasis de respeto a la diversidad humana y sobre todo a la calidad y esencia de las obras originales.

Veamos algunos ejemplos de ese oasis de respeto a la calidad, en el que nadie se quejaba de pervertir el espíritu de libros, películas o series:

¿Cómo era el respeto al original de esas adaptaciones del Tarzán de Edagar Rice Borroughs, donde los ayudantes negros sólo decían “Sí, buana” y se despeñaban uno tras otro por acantilados sin fondo? ¿Respondía esto a la esencia de la obra?
¿Cómo calificamos la utilización de actores blancos pintados de negro para simular ser de otras razas a los que, por cierto, en los doblajes en español se les adjudicaba siempre un excelente acento cubano? ¿Era eso una inclusión natural?
Y por nombrar alguno de los éxitos de nuestra encomiable cultura occidental en el propio Disney ¿Cómo de respetuoso con la esencia del personaje de Dumbo era representar la comunidad africana como cuervos llamando a uno de ellos casualmente Jim Crow, el mismo nombre que recibió una serie de leyes promulgadas entre 1876 y 1965, a favor de la segregación racial?

Sin embargo, por encima de todas estas consideraciones, el argumento que me parece más devastador contra esta moda de la pérdida de calidad debida a la inclusión forzada, es simple y llanamente que estas críticas se producen antes de que la película o serie en cuestión se estrene.

¿Alguien pude decirme cómo se puede juzgar una obra por un mero teaser y a veces y simple cartel y saber ya el respeto a las esencias o la calidad que tendrá el producto? Esta actitud tiene un nombre y es, simple y llanamente, PREJUICIO (y el que no me crea que simplemente busque su definición en el diccionario).

La utilización de cuotas forzadas de uno u otro tipo, puede no ser el mecanismo ideal, pero es el único que garantiza que las discriminaciones vayan desapareciendo. Si no se usan se perpetúan las discriminaciones. En cuanto a la calidad de un producto audiovisual, ésta no depende de cambiar el sexo o la tendencia sexual de un personaje o su raza, sino de la calidad de su guion, su interpretación y, en definitiva, de la realización del producto en sí.

Lamentablemente, el ser humano siempre está buscando quien le de argumentos para mantener sus prejuicios y más bajos instintos. Queremos que alguien nos diga que si no te parece bien que una mujer protagonice Depredador: La presa no es porque eres machista sino porque es inverosímil que una mujer pueda vencer a un alien. La verdad es que es tan inverosímil como que un soldado con un puñal pueda vencer a un alien con tecnología para cruzar el universo, pero, si crees ese argumento, no tienes que decirte a ti mismo que en tu interior sigue habiendo un machista recalcitrante.

Y esa es mi opinión sobre este tema que no significa que me guste más o menos una serie, película o libro, sino que me niego a prejuzgarlos. Y que considero que la inclusión no solo no atenta contra nuestra querida cultura occidental, sino que es la que hace que realmente merezca la pena.

Espero vuestros comentarios y prometo no censurar a nadie, siempre que vuestras opiniones se expresen con respeto. Dadle al like si os ha gustado, suscribíos al canal de Youtube y aquí en el blog y no olvidéis dar a la campanita para que os lleguen las notificaciones.

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Inclusión Forzada en el Cine: ¿Progreso o Propaganda? 🎬🧩 Análisis Crítico — Inclusión forzada: Los puntos sobre las íes

Referencias literarias ocultas en Wednesday

por JCBoiza

el 28/01/2023

en Actualidad, Comic, Curiosidades Literarias, Literatura, Opinión, Recomendaciones, Series, Vídeos

Hoy os descubro las referencias literarias ocultas en Wednesday. Bienvenidos adictos a la literatura. Empezamos años de manera muy cinematográfica porque hoy vamos a hablar de una serie que ha entrado con fuerza en el listado de las mejor valoradas por la audiencia. Estamos hablando de la serie Wednesday de Netflix, en algunos lugares traducida como Miércoles o incluso Merlina.

Si os estáis preguntando por qué he escogido esta serie, pues, ni más ni menos, que por las numerosas referencias literarias que esconde y que probablemente os han pasado desapercibidas. Por eso, me ha parecido que es un momento excelente para desvelaros todas las referencias literarias ocultas en Wednesday.

Así que, llamemos a la cosa para que nos eche una mano y empecemos.

Si una serie ha pegado fuerte estas pasadas Navidades ha sido Wednesday. De hecho, Netflix consiguió, en sus primeros cinco días de emisión del 23 al 27 de noviembre, la impresionante cifra de 341,23 millones de hora de visionado. Unas cifras que han batido a la hasta ahora todopoderosa “Stranger Things 4”. Serie, de la que, por cierto, ya os hemos desvelado también en el canal su increíble base real y sus insospechadas fuentes literarias.

El motivo de este indudable éxito hay que buscarlo, por supuesto, en la mano del siempre eficaz Tim Burton, pero también en un casting más que acertado. Especialmente Jenna Ortega, que se hace con el papel de la protagonista Wednesday, desde la primera escena, pero sin olvidar a Emma Myers, que se convierte en su perfecto contrapunto.

Sin embargo, lo que hoy más quiero destacar es el buen trabajo realizado con el guion. Una trama muy bien equilibrada que mezcla intriga y humor a partes iguales y que ha sabido captar a jóvenes y no tan jóvenes.

Pero ¿Cómo han logrado esto los guionistas de la serie? Pues con una receta, muy bien condimentada, que mezcla pinceladas de grandes y exitosos clásicos literarios con una narrativa fresca y actualizada. Todo esto, sumado a un exquisito respeto a los personajes originales, se traduce en una serie capaz de alcanzar a un público muy amplio.

Por eso, hoy vamos a analizar estas fuentes literarias de las que bebe esta serie. Algunas son fácilmente reconocibles, pero otras, más escondidas, seguro os sorprenderán. Vamos allá:

1. La Familia Addams de Charles Addams.

Por supuesto, la primera referencia que podemos considerar literaria es el propio origen de esta peculiar familia. Y este origen no es otro que el comic.

Para conocer el origen de la familia Addams hay que remontarse a finales de los años 30. Un joven llamado Charles Addams trabajaba, entonces, como ilustrador esporádico en el periódico “The New Yorker”.

Charles Addams era un personaje peculiar. En su infancia dio continuas muestras de un extraño sentido del humor, repleto de referencias macabras. Tenia unos gustos poco convencionales, como pasear por el cementerio de Westfield, localidad de Nueva Jersey en la que nació y vivió parte de su infancia. La casa en que se crio era un edificio de tres plantas semi destartalado, situado en Elm Street (seguro que esta calle os recuerda algunas pesadillas).

Todos estos curiosos ingredientes se mezclaron en la mente de Charles Addams, junto a su admiración el inolvidable Edgar Allan Poe, para que decidiese crear en sus viñetas una original familia, imagen distorsionada de la suya propia: la famila Addams.

Un matrimonio tétrico, con dos hijos que disfrutaban de las trastadas más salvajes, junto a un tío asocial y un mayordomo, que era el vivo retrato de Frankenstein, completaban un variopinto grupo familiar que saltaría a la fama cuando sus derechos fueron comprados por la cadena ABC para realizar una serie de televisión.

2. Mary Shelley.

Wednedey, que está escribiendo su propia novela de terror, reconoce en la serie que su inspiración principal es Mary Shelley y su famoso novela Frankenstein. Una escritora a la que tiene como héroe y a la que intenta emular. Un homenaje literario, nada disimulado, que también podemos intuir en el concepto, utilizado en la trama, del científico loco que intenta controlar su propio monstruo.

3. Edgar Allan Poe.

Si hay otra gran influencia que la serie hereda ya de sus originales en viñetas es el maestro del terror estadounidense Edgar Allan Poe. Autor al que dedicamos uno de nuestro video artículos de misterios literarios.

En la entrada secreta a la biblioteca oculta de la sociedad Nightshades, encontramos una réplica de propio Poe con un cuervo. Animal representativo de la obra más recordada de Poe “El cuervo”, totem de la propia Wednesday, y presente durante toda la serie.

Pero, si hay que destacar una escena en la que está presente Poe, esa es la competición de las cuatro canoas. En ella se representan las distintas facciones presentes en la escuela con los nombres de notables historias escritas por el famoso autor estadounidense.

En la canoa perteneciente a las gorgonas de la escuela imitan la vestimenta de bufón de Fortunato, personaje clave de la historia de Poe ‘El barril de amontillado’.
La canoa, que los hombres lobo o licántropos de la escuela conducen, es ‘El gato negro’, título de una de las obras más icónicas de Poe. Su capitana Enid Sinclair (Emma Myers) representa al gato protagonista de la historia.
Las sirenas, por su parte, usan una canoa que homenajea a ‘El escarabajo de oro’; otra obra reconocida del autor, aunque en este caso más cercana a la aventura y alejada del terror.
Finalmente, los vampiros llevan una canoa que hace referencia a la famosísima obra de Poe ‘El pozo y el péndulo’. Incluso se ven algunas hachas de dos cabezas protagonistas del relato.

4. Harry Potter

Otra de las grandes influencias de la serie es sin duda la saga de novelas de Harry Potter de J.K.Rowling. La propia academia Nevermore recuerda enormemente al colegio Hogwarts tanto en su propio concepto como en su diseño. Incluyendo a su icónico director Albus Dumbledore que encuentra su réplica en Nevermore en la directora Larissa Weems, tan perfectamente interpretado por la genial Gwendoline Christie.

Incluso en la competición de canoas, que os comentaba al hablar de Poe, se reconoce claramente el Torneo de los Tres Magos que se relata en Harry Potter y el cáliz de fuego, película de Mike Newell.

Como anécdota, comentaros que la Academia Nevermore, que podemos ver en la serie que situada en el pueblo de Jericho en Vermont, existe realmente. Los escenarios, aunque alterados por la magia de los efectos especiales, son reales sólo que se encuentran en Bucarest (Rumanía), donde se realizó el rodaje. Muchos de los interiores pertenecen al Castillo de Cantacuzino, enclavado en los Cárpatos, entre Bucarest y la histórica ciudad de Brasov.

5. Cabal de Clive Barker

También encontramos un claro paralelismo entre la ciudad Midian, santuario donde las criaturas de la noche pueden vivir en paz, descrito en la novela “Cabal” de Clive Baker y el colegio Nevermore, refugio también de monstruos en Wednesdey.

Sin embargo, en este caso podría aplicarse muy bien el dicho del huevo y la gallina porque también el escritor Clive Barker está claramente influido por el macabro mundo salido de la imaginación de Charles Addams. Así que ¿qué fue antes?

Y con esto terminamos nuestro repaso literario a esta muy recomendable serie de Netflix y sus influencias literarias. Espero que os haya gustado y espero vuestros comentarios. Ya me diréis qué otras referencias literarias encontráis en la trama, que seguro que hay muchas más.

Os dejo, como siempre, con el video artículo de esta semana. Si os ha gustado el artículo de hoy, dadle al like, que es super importante y no cuesta nada, suscribíos (aquí y al canal de Youtube) y dad a la campanita para que os avisen cuando suba un nuevo vídeo.

Hasta el próximo video artículo.

Wednesday, todas las referencias literarias escondidas

Hasta el próximo video artículo,